Poradnik artysty,  Wywiady

Jak zorganizować swoją pierwszą wystawę? Rozmowa z Anną Kossakowską – kuratorem wystaw

Współautorka i organizatorka międzynarodowego projektu artystycznego „EVIVA L’ARTE”. Instruktor sztuki. Artysta plastyk. Maluje abstrakcyjne okrągłe obrazy z dobrą energią, realistyczne portrety oraz ciepłe śródziemnomorskie pejzaże. Aktywnie uczestniczy w plenerach i wydarzeniach artystycznych Młodych Sztuką i międzynarodowej grupy ARTRE. Kurator artystyczny Galerii Metamorfozy w Warszawie. Porozmawiamy o tym, jak zorganizować swoją pierwszą wystawę?

Kim jest kurator wystaw?

Kurator jest przede wszystkim organizatorem danego projektu wystawowego. Jest selekcjonerem dzieł, zaproponowanych przez artystę, lub grupę twórców biorących udział w wystawie. To osoba, która ze zbioru często bardzo różnorodnych prac, potrafi wykreować spójną, ciekawą wizję ekspozycji i wydobyć dzięki odpowiedniej aranżacji, nową jakość prezentowanych obiektów sztuki.

jak zorganizować swoją pierwszą wystawę
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej

Jak wyglądała Twoja pierwsza wystawa? Czy wszystko poszło zgodnie z planem?

Kontakt z pierwszymi ekspozycjami zbiorowymi miałam już w Liceum Sztuk Plastycznych, gdzie uczniowie wszystkich klas i pracowni prezentują efekty swoich artystycznych dokonań na końcowo-rocznej wystawie.

Oczywiście organizacja tych wystaw odbywa się pod okiem nauczycieli i zwykle jest to wielkie wydarzenie zarówno dla młodych adeptów sztuki, jak i zwiedzających. Podobnie jest na Akademii Sztuk Pięknych.

Pierwszą indywidualną wystawę malarstwa, której także byłam kuratorem,  miałam kilka lat po skończeniu ASP, kiedy zdobyłam trochę doświadczeń w szeroko pojętym wystawiennictwie i uznałam, że moje obrazy są już warte pokazania. Przestrzeń w tej galerii była duża, zaprosiłam więc do projektu jeszcze jedną osobę, której obrazy dopełniły i skontrastowały moje prace, a całe wydarzenie odbyło się pod hasłem „Dwa oblicza”.

Wspominam tę wystawę, jako bardzo ciekawe przedsięwzięcie artystyczne,  aranżacyjne i organizacyjne. Z racji jasnego podziału ról i obowiązków wszystko odbyło się według założonego przeze mnie scenariusza. Przy organizacji podobnych wydarzeń, należy jednak uwzględniać niespodzianki, które mogą pojawić się w trakcie.

Organizujesz wystawy również za granicą. Gdzie łatwiej zorganizować wystawę w Polsce czy za granicą?

Wszystko zależy od tego, z kim się w danym miejscu współpracuje. Oczywiście zagraniczne projekty wiążą się z większymi wyzwaniami logistycznymi, choćby ze względu na odległość i konieczność przetransportowania dzieł, ale nie jest to regułą. Ja bardzo dobrze wspominam większość wystaw i projektów zagranicznych, w których dotąd brałam udział. Zazwyczaj gospodarze zagraniczni bardzo profesjonalnie i kompleksowo przygotowują takie wydarzenia, więc warto brać w nich udział.

jak zorganizować swoją pierwszą wystawę
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej

Jak oceniasz rynek sztuki oraz w ogóle zainteresowanie sztuką w Polsce? Czy młodzi polscy artyści sztuk wizualnych mają szanse na zrobienie kariery u nas w kraju?

W tej sferze jest na pewno sporo do zrobienia. Rozwój kariery artystycznej wygląda podobnie jak w innych dziedzinach. Warto skupić się najpierw na kreatywnym działaniu, tworzeniu własnych, oryginalnych, opartych na autentycznej pasji dzieł, a dopiero w drugiej kolejności myśleć o podboju rynku sztuki.

Jesteś współautorką i organizatorką międzynarodowego projektu EVIVA L’ARTE. Opowiedz o tym projekcie? Kto może wziąć udział w projekcie oraz jakie są cele projektu?

Interdyscyplinarny projekt „EVIVA L’ARTE” rozpoczął się po mojej wystawie w Belgradzie, będąc odpowiedzią na zaproszenie do współpracy od serbskiego kuratora sztuki Miodraga Jaksica. Wspólnie z Edytą Dzierż zorganizowałyśmy pierwsze wystawy i wydarzenia artystyczne na teranie Polski. Były również odsłony serbskie i litewskie projektu na terenie Polski, Litwy i Serbii.

W projekcie biorą udział profesjonalni artyści sztuk wizualnych, z różnych krajów. Każdej edycji przyświeca nieco inna koncepcja, ale wspólnym mianownikiem jest fakt, że sztuki piękne to uniwersalny język, zrozumiały dla wszystkich.

jak zorganizować swoją pierwszą wystawę
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej

O czym należy pamiętać przy organizacji wystawy? Podaj coś w rodzaju checklisty, którą nasi czytelnicy będą mogli, wykorzystać planując swoją wystawę?

Każda wystawa może być wyjątkowym, oryginalnym i zaskakującym wydarzeniem. Trudno więc tutaj podać jeden uniwersalny przepis. Parę punktów jednak może być przydatnych.

  1. Wystawa zbiorowa jest dobrą opcją, by zacząć pokazywać swoją twórczość.
  2. Każda wystawa powinna mieć konkretny temat i harmonogram działań.
  3. Wnętrze wystawowe często definiuje, jakie i ile prac warto w nim umieścić.
  4. Lepiej mieć więcej dzieł i w razie potrzeby wyselekcjonować najlepszy zestaw do pokazania.
  5. Wsparcie bardziej doświadczonych osób jest cenne, a przy pierwszych krokach właściwie nieodzowne.

Można samodzielnie zorganizować wystawę, czy lepiej zgłosić się do kuratora wystaw?

Ja na początek proponowałabym zacząć od wzięcia udziału w wystawie zbiorowej, na przykład przy okazji konkursu plastycznego; dzięki takiemu uczestnictwu mogą pojawić się nowe możliwości, pomysły i propozycje.

jak zorganizować swoją pierwszą wystawę
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej

Jak powinna wyglądać sprawna współpraca artysty z kuratorem? Czego może oczekiwać artysta, a czego oczekuje kurator?

Powinna się zacząć od rozmowy dwóch stron i doprecyzowania pomysłu na wystawę, określenia harmonogramu działań i trzymania się jego punktów. Ja stawiam na indywidualne podejście do każdego projektu i jasne określenie na wstępie wzajemnych oczekiwań, możliwości i zakresu działań.

Opowiedz, proszę o zajęciach plastycznych, które prowadzisz.

Prowadzę zajęcia dla dzieci, młodzieży i dorosłych. To moje autorskie programy warsztatów plastycznych, w ramach których stwarzam uczestnikom przestrzeń do tworzenia i indywidualnej kreacji, zaopatruję ich w stosowną wiedzę o technikach, materiałach i narzędziach, inspiruję i towarzyszę w artystycznych podróżach. Twórcze działania dla mnie, to przede wszystkim przyjemność, oderwanie od innych spraw i całkowite zapomnienie w sztuce. Prace, które w takiej atmosferze powstają, mają dużą moc oddziaływania, są autentyczne i niepowtarzalne, więc z racji tych przymiotów nadają się często do ”teczki” pokazywanej w ramach rekrutacji do szkół plastycznych.

jak zorganizować swoją pierwszą wystawę
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej

Czy Twoi kursanci już mogą pochwalić się sukcesami artystycznymi? Czy amator bez studiów plastycznych ma szansę, by zostać artystą?

Moi zdolni kursanci biorą z sukcesami udział w konkursach plastycznych, wystawach, ich prace są doceniane, a oni sami tworzą z każdymi zajęciami z coraz większą wprawą i ekspresją. Inaczej patrzą na otaczający świat i więcej czerpią z niego inspiracji, a mnie jest miło, kiedy na to patrzę. Jeśli malowanie, rysowanie, czy inne twórcze działanie jest prawdziwą pasją i daje radość, to nie ma co się zastanawiać nad etykietkami, tylko po prostu to robić.

Co doradziłabyś rodzicom dzieci, którzy wykazują zainteresowanie sztuką? W jaki sposób powinni rozwijać zainteresowania dziecka? Czy warto w ogóle rozwijać takie zainteresowania? Wciąż pokutuje stereotyp, że artysta to zawód niepewny i niedochodowy.

Warto dać szansę spróbowania swoich sił w różnych dziedzinach sztuki. Nawet mali ludzie wiedzą i czują, co ich pociąga i fascynuje. Należy poszukać odpowiedniego miejsca i instruktora, który dawałby jak największą przestrzeń i inspirujące wsparcie w twórczych działaniach dziecka. Dalej wystarczy poczekać i obserwować, czy zainteresowania nie są chwilową fascynacją, czy może jednak są przygodą na całe życie. A plastyczne talenty i umiejętności, w połączeniu z nowymi technologiami i trendami, można wykorzystać na bardzo wiele sposobów i zarabiać, łącząc swoje pasje z przyjemną pracą.

jak zorganizować swoją pierwszą wystawę
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej

Co doradzisz przyszłym artystom, którzy są dopiero na początku swojej kariery zawodowej? Co powinien robić początkujący artysta, by osiągnąć swój sukces?

Tworzyć, być autentycznym i konsekwentnym. Kiedy sztuka jest właściwą dla danego człowieka drogą, to pojawią się okoliczności oraz propozycje, dzięki którym można będzie w najlepszy możliwy sposób spożytkować talenty i umiejętności plastyczne i zarabiać przy tym godziwe pieniądze.

Dziękuję za ciekawą rozmowę i bardzo przydatne porady.

Szukasz kuratora, który pomoże ci zorganizować wystawę? A może instruktora sztuki, dzięki któremu rozwiniesz swoje lub twojego dziecka zdolności artystyczne? Masz więcej pytań do Anny Kossakowskiej? Poniżej polecamy miejsca w Internecie, przez, które możesz skontaktować się z Anią.

jak zorganizować swoją pierwszą wystawę
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej
Foto z domowego archiwum Anny Kossakowskiej

Dowiedz się jak nasze przekonania wpływają na realizację marzeń.

Zawodowo e-nauczycielka, prywatnie miłośniczka sztuki, pozytywnych relacji i podróży oraz mama wspierająca młodą artystkę. www.wita-meczew-bardecka.cba.pl

Leave a Reply